‘The Burnt Orange Heresy’ inaugurará el 37to Festival de Cine de Miami, y ‘Mucho Mucho Amor’ lo clausurará; Amy Ryan, Emma Suárez recibirán Premios Precious Gem; Ari Aster, Stella Meghie y Lulu Wang son los Heroes Knight 2020

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Lunes 3 de febrero, 2020

“THE BURNT ORANGE HERESY” inaugurará el 37to Festival de Cine de Miami, y “MUCHO MUCHO AMOR” lo clausurará;

Amy Ryan, Emma Suárez recibirán PREMIOS PRECIOUS GEM;

Ari Aster, Stella Meghie y Lulu Wang son los HEROES KNIGHT 2020

Serie Marquee presentará a Juan José Campanella y Liz Garbus

Miami, FL — The Burnt Orange Heresy (La herejía de la naranja quemada), quinta adaptación cinematográfica de las obras del fallecido novelista de suspenso Charles Willeford, con Mick Jagger, Donald Sutherland, Elizabeth Debicki y Claes Bang, será la película que inaugurará la 37ma edición del aclamado Festival de Cine de Miami del Miami Dade College (MDC) el viernes 6 de marzo, en el histórico Olympia Theater de downtown Miami. El Festival presentará, en total, más de 125 largometrajes, documentales y cortos de todos los géneros, procedentes de 30 países diferentes. El Festival se llevará a cabo del 6 al 15 de marzo.

The Burnt Orange Heresy, el clásico de suspenso del mundo del arte de 1971 de Charles Willeford ha sido actualizado por el director Giuseppe Capotondi y Scott Smith, guionista nominado al Oscar, en una sátira mordaz del mundo del arte contemporáneo y el papel relacionado y controversial de la crítica del arte que gira en torno al mismo. Es un examen acertado para el estatus actual de Miami como destino importante del mercado internacional del arte. El filme, estilizado, erótico y sensual, deja intacto el humor intensamente negro y cruelmente irónico de Willeford”, expresó Jaie Laplante, director del Festival.

Por su parte, está planificada para el Festival la proyección en 35mm, como conmemoración de su 30mo aniversario, de la adaptación de Alec Baldwin y Jennifer Jason Leigh de Miami Blues (1990) de Willeford, así como una exposición durante un mes de objetos del escritor, y homenajes a otras adaptaciones cinematográficas de sus novelas en el Teatro Tower Miami del MDC, a partir del 7 de febrero y hasta la Noche Inaugural. Willeford, fallecido en 1988, fue profesor de escritura literaria en el Miami Dade College por espacio de 16 años.

Mucho Mucho Amor, el documental estrenado en Sundance y cuyos derechos mundiales fueron adquiridos recientemente por Netflix, sobre la vida y la visión del legendario astrólogo puertorriqueño  Walter Mercado, clausurará el Festival en la Noche de Premiación, el 14 de marzo, en el Olympia. Sus realizadores, Cristina Costantini y Kareem Tabsch, nacido en Miami, presentarán el documental personalmente. Nuestra proyección y gala de la Noche de Premios son presentadas y patrocinadas por ArtesMiami y U.S. Century Bank. El filme cuenta con entrevistas realizadas a Lin-Manuel Miranda y Eugenio Derbez, entre otras destacadas personalidades. El filme, que competirá por el premio de $30,000 del Concurso Knight Made in MIA de Largometrajes, respaldado por la Fundación John S. y James L. Knight; y también por el premio del Concurso de Documentales del Festival; es un homenaje a la larga historia de Mercado con Miami, y la reciente exposición presentada en HistoryMiami Museum en 2019 honrando el legado de medio siglo del gran astrólogo.

“No habrá mejor manera de concluir nuestro 37mo año de compartir nuestro amor por el cine y por Miami, que con Cristina y Kareem mostrándonos la increíble positividad y el amor que representa la vida de Walter Mercado”, añadió Laplante.

Amy Ryan, actriz nominada al Oscar, será distinguida con el Premio Precious Gem que otorga el Festival, el lunes 9 de marzo, en el histórico Teatro Tower Miami. Ryan fue nominada al Oscar en el 2008 por su papel secundario en Gone Baby Gone de Ben Affleck, y ha sido nominada también para dos premios Tony. Ryan es conocida además por su trabajo con cineastas ganadores del Oscar como Alejandro González Iñárritu, Steven Spielberg y Tom McCarthy, entre otros, y por su popular papel en la serie televisiva The Office. Ryan recibirá tan alto honor en ocasión de la proyección en el Festival del estreno en la Florida de su reveladora actuación protagónica en Lost Girls, dirigida por Liz Garbus. Garbus, documentalista nominada al Oscar en dos ocasiones, hace su debut en el género de largometraje con Lost Girls, y participará en una conversación de la serie Marquee sobre su carrera y su nueva dirección en el cine narrativo.

Emma Suárez, actriz ganadora del premio Goya, será homenajeada en el Tributo a la Trayectoria Destacada, patrocinado por Estrella Damm, y con el Premio Precious Gem del Festival, el jueves 12 de marzo, en Silverspot Cinemas de downtown Miami. Suárez ha ganado tres premios Goya (distinción de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España): Mejor actriz (El perro del hortelano, de Pilar Miró, 1996), y Julieta (2016) de Pedro Almodóvar; y Mejor actriz de reparto (La propera pell, 2016). Suárez será objeto del tributo del Festival antes de la proyección del estreno en los Estados Unidos de su nueva película Una ventana al mar y participará en un evento de On-Stage Conversation con el director del filme, Miguel Ángel Jiménez. Suárez también aparecerá en pantalla en otra nueva película (Invisibles), de Gracia Querejeta.

Knight Heroes,  programa creado con el apoyo de la Fundación John S. y James L. Knight, regresa este año 2020 después de su exitoso estreno en el 2019. Con un enfoque en la nueva generación en surgimiento de creadores de contenido en imágenes en movimiento del sur de la Florida, tres talentos osados y brillantes ofrecerán sus opiniones, observaciones y consejos sobre sus trayectorias creativas y perspectivas futuras en una sesión de dos horas en persona en el Olympia Theater, el domingo 8 de marzo, a partir de las 3:05 p.m. La edición de este año contará con el aclamado director de películas de horror Ari Aster (Hereditary, Midsommar), la guionista y directora Stella Meghie, cuyo nuevo filme The Photograph con Issa Rae y LaKeith Stanfield se estrenará el 14 de febrero; y la cineasta criada en Miami Lulu Wang (The Farewell).

Las proyecciones del Olympia Theater así como las de Silverspot Cinemas, forman parte de la serie CINEDWNTWN del Festival, patrocinada por la Autoridad de Desarrollo del Downtown de Miami. Entre otros materiales fílmicos notables de la serie CINEDWNTWN están:

  • La película de la Noche Inaugural del Concurso Knight MARIMBAS, con un premio de  $40,000, que cuenta con el apoyo de la Fundación John S. y James L. Knight, y la inauguración en el Festival durante la noche de Marquee Series de El cuento de las comadrejas, la nueva comedia del aclamado director argentino Juan José Campanella (ganador del Oscar por El secreto de sus ojos en el 2010). Campanella presentará personalmente la película el 7 de marzo.
  • El estreno en la Florida de Resistance, de Jonathan Jakubowicz, drama conmovedor sobre el  mundialmente famoso mimo Marcel Marceau quien, cuando era un joven judío aspirante a actor, se unió a la Resistencia Francesa durante la Segunda Guerra Mundial para salvar a miles de niños huérfanos de morir a manos de los nazis. Jesse Eisenberg, actor nominado al Oscar, encarna el papel de Marceau, y el elenco también está conformado por Ed Harris y Edgar Ramírez, quien también actuó en Hands of Stone de  Jakubowicz. La nueva película competirá por el Premio  Knight MARIMBAS. (8 de marzo).
  • El estreno mundial de Reefa, película realizada en Miami por Jessica Kavana Dornbush, que narra la historia de la trágica muerte en el 2013, a consecuencia del disparo de la pistola de descarga eléctrica de un policía, del artista grafitero Israel “Reefa” Hernández en Miami Beach. Reefa también competirá por el premio del Concurso Knight Made in MIA de Largometrajes, y el del Concurso Knight MARIMBAS. El puertorriqueño Tyler Dean Flores, un actor con un futuro promisorio en el cine, encarna el papel de Reefa en una actuación que es despegue al estrellato. (12 de marzo).
  • El estreno en la Florida de Us Kids, documental de Kim A Snyder sobre la creación y progresión  del movimiento March For Our Lives, encabezado por estudiantes de Marjory Stoneman Douglas High School, luego del tiroteo masivo en el 2018 que acabó con la vida de 17 jóvenes en la escuela secundaria Parkland, en el condado Broward. El filme competirá en el Concurso de Documentales del  Festival. (13 de marzo).

Como el entorno del cine independiente de Miami es actualmente uno de los más fértiles, diversos y prolíficos en los Estados Unidos, Mucho Mucho Amor y Reefa son ejemplos de una ola de filmes creados en Miami que emerge en el 2020, y que el Festival de Cine de Miami estará presentando en varias categorías de toda la Selección Oficial, pero de forma más prominentes en el Concurso Knight Made in MIA, respaldada por la Fundación Knight. Este año, 11 largometrajes– nueve de los cuales serán Estrenos Mundiales, como Reefa – que presentan una porción sustancial de su contenido (argumento, escenario cinematográfico y locación real de la filmación) en el sur de la Florida, desde  West Palm Beach a los Cayos, y demuestran de forma más universal una afinidad común de orgullo, emoción y fe en la comunidad sudfloridana, competirán por el premio en metálico de $30,000.

La proyección de la Noche Inaugural del Concurso Knight Made in MIA de Largometraje, en Estreno Mundial, será When Liberty Burns, dirigido por Dudley Alexis, un documental que analiza el 40mo aniversario de los disturbios raciales relacionados con la muerte de Arthur McDuffie que ocurrieron en Miami en Miami en 1980, y su contexto actual en la conciencia contemporánea de Miami. Al término de la proyección, se realizará un panel moderado por Nadege Green de WLRN. Entre los otros filmes seleccionados para el concurso están:

  • Chateau Vato, dirigido por Tom Musca. *ESTRENO MUNDIAL. Un jardinero experto pero infortunado sobrevive en un enfrentamiento mano a mano con equipos de jardineros rivales, va a parar a una gloriosa mansión cuyos jardines no han sido trabajados durante meses. Bienvenido al punto de partida de la aventura de Gustavo Alvarez, donde no son la pobreza y la penuria las que logran dividir a su familia, sino la adopción de una buena vida. Antes de que termine este viaje improbable, la causa real de la muerte del dueño de la mansión revelará misterios que hacen surgir el sentido de ética del jardinero, contrapuesto a la comodidad y el bienestar de su familia. Con  Paul Rodríguez y Elpidia Carillo.
  • The Definition of Insanity, dirigido por Gabriel London. *ESTRENO MUNDIAL. Aproximación novedosa de un juez de Miami-Dade a la solución de la crisis de salud mental en este condado podría ser el modelo para resolver la crisis de salud mental en los Estados Unidos. Impactado al ver la forma en que son tratadas actualmente las personas con problemas mentales en las cárceles de Miami-Dade, el juez Steve Leifman trabaja con un equipo de dedicados funcionarios públicos, así como antiguos adversarios en el sistema de justicia penal, para ayudar a que los enfermos mentales transformen vidas de tragedia en posibilidad. Documental.
  • El último balsero, dirigido por Carlos Betancourt y Oscar Ernesto Ortega. *ESTRENO MUNDIAL. Después de arriesgar su vida cruzando el Estrecho de la Florida en una balsa, un joven cubano busca a su padre ausente por Miami. Cuando un cambio político lo convierte en el primer inmigrante cubano indocumentado, debe enfrentar un temor nuevo y mayor, el de la deportación, mientras trata de encontrar el sitio al que pertenece realmente. Con Héctor Medina.
  • List(e)n, dirigido por Juliana Tafur. Documental.
  • Marcus, dirigido por J.R. Poli. *ESTRENO MUNDIAL. Marcus libra un combate demasiado conocido con la enfermedad mental. Durante años, ha vivido solo enfrentando sentimientos de duda de sí mismo y desesperanza. Cuando descubre el embarazo de la hija de la que se ha distanciado, deja atrás su vida actual y trata de encontrarla, esperando reconciliarse y recuperar el propósito en su vida. Pero va a encontrar nuevos obstáculos: viejos amigos que no le perdonan su partida, una hija que no quiere saber nada de él, y, sobre todo, él mismo. Con Owen Miller.
  • Michael Tilson Thomas: Where Now Is, dirigido por Susan Froemke y Kirk Simon. *ESTRENO MUNDIAL. En 1970, Michael Tilson Thomas (MTT) estaba considerado como la joven esperanza de la música clásica estadounidense. Luego de convertirse en estrella de la noche a la mañana, al sustituir en medio de un concierto al conductor enfermo de la Sinfónica de Boston, sus expectativas eran infinitas. Pero el resuelto MTT siguió su propio camino y amplió las fronteras de la música clásica. Documental.
  • Paper Children, dirigido por Alexandra Codina. *ESTRENO MUNDIAL. Lejos de los horrores en la frontera con los Estados Unidos, una familia busca seguridad y sanación de los males del pasado, mientras asume la carga de un futuro incierto. PAPER CHILDREN va más allá de los titulares noticiosos y profundiza en la realidad sutil e íntima de cuatro hermanos que escaparon de la violencia de pandillas en Honduras, para enfrentar el terrorífico y laberíntico proceso de solicitud de asilo en los Estados Unidos. El documental comienza donde se espera que termine la mayoría de las historias de inmigrantes-con la reunión de una familia-pero aun está por ver por cuánto tiempo durará esa unión. Documental.
  • They Call Me Dr. Miami (Canadá), dirigido por Jean-Simon Chartier. *ESTRENO MUNDIAL. Dr. Miami – alias Michael Salzhauer – es el cirujano más famoso de los Estados Unidos. Cada día, millones de leales seguidores sintonizan las transmisiones en vivo de sus procedimientos explícitos de cirugía plástica en los medios sociales, con el consentimiento entusiasta de sus pacientes autoproclamadas “guerreras de la belleza”. Salzhauer, famoso por su personalidad extravagante en la cultura hip hop, y criticado por la institución de la cirugía profesional, es, en su vida privada, un devoto hombre de familia y judío ortodoxo que cumple a cabalidad con la tradición del Sabbath. Documental.

Marcus y El último balsero competirán además por el Premio Jordan Ressler a la Opera Prima, dotado con $10,000. When Liberty Burns, List(e)n, Michael Tilson Thomas: Where Now Is, Paper Children y They Call Me Dr. Miami competirán además por el premio del Concurso al Logro Documental del Festival.
The Definition of Insanity
competirá además en el Concurso al Logro Documental, y por los $5,000 del Premio Zeno Mountain, que otorga Fringe Partners.

Reefa, así como El cuento de las comadrejas y Resistance, competirán en el Concurso Knight MARIMBAS del Festival, certamen internacional que otorga un premio de $40,000 a un nuevo largometrake narrativo que mejor ejemplifique la riqueza y resonancia del futuro del cine. (La marimba es una variante del xilófono que produce un tono más profundo, rico y resonante que el xilófono tradicional. El origen de la marimba se remonta a Guatemala y Centroamérica, hace aproximadamente cuatro siglos, y mantiene actualmente su popularidad en una amplia gama de disciplinas musicales. El nombre del premio del Festival de Cine de Miami está inspirado por la presentación en el 2011 de Marimbas del Infierno, de Julio Hernández Cordón, que representa el espíritu del cine de vanguardia). Entre los filmes seleccionados para el Concurso Knight MARIMBAS de este año están los notables estrenos siguientes:

  • Detention (Taiwán, dirigido por John Hsu). *ESTRENO EN NORTEAMERICA. DETENTION, adaptado por un prestigioso creador de contenido en realidad virtual e inspirado en el popular videojuego internacional que combina género, horror, melodrama y suspenso político, investiga un reino de espíritus, fantasmas y acontecimientos trágicos de la Era del Terror Blanco de los años sesenta en Taiwán. Desde su estreno en septiembre del 2019 en la nación asiática, la película ha superado la cifra de un millón de espectadores. Los resultados actuales de taquilla totalizan más de US$8.6 millones.
  • Dolly Kitty and Those Twinkling Stars (India, dirigido por Alankrita Shrivastava). * ESTRENO EN NORTEAMERICA. Alankrita Shirvastava hizo noticia en el mundo en el 2017 cuando la Junta Central de Certificación de Películas de la India prohibió el estreno de su película LIPSTICK UNDER MY BURKA en ese país. Shirvastava desafió a la Junta y ganó finalmente su demanda.  DOLLY KITTY AND THOSE TWINKLING STARS es secuela del filme mencionado. LIPSTICK UNDER MY BURKA también fue estreno en Norteamérica en el Festival de Cine de Miami, con gran éxito de público.
  • Eduardo and Monica (Brasil, dirigido por René Sampaio). *ESTRENO MUNDIAL. BRAZILIAN WESTERN de René Sampaio, inspirado en la épica canción de rock “Faroeste Cabolco”, fue un enorme éxito de taquilla en Brasil en el 2013, y ganó 7 premios de la Academia Brasileña, entre ellos a la Mejor Película. Esta secuela adapta otra famosa balada brasileña, en un emotivo romance protagonizado por Alice Braja.
  • Invisibles (España, dirigido por Gracia Querejeta). *ESTRENO INTERNACIONAL. Gracia Querejeta ha sido nominada en dos ocasiones para el Goya al Mejor Director que otorga la Academia Española. Su película más reciente cuenta con la actuación de Emma Suárez y Natalia Poza, cuyos personajes se desahogan, crean lazos afectivos y se apoyan mutuamente ante la vergonzosa tendencia de la sociedad de tratar como “invisibles” a las mujeres mayores de 50 años en el mundo laboral.
  • Intemperie (España, dirigido por Benito Zambrano). *ESTRENO EN NORTEAMERICA. La nueva película de Benito Zambrano (personalidad popular en las selecciones oficiales previas del Festival de Cine de Miami), ganadora de dos premios Goya, entre los que figura el de Mejor Guión Adaptado, cuenta con la magnífica actuación de Luis Tosar, considerada entre las mejores de su carrera.
  • De la noche a la mañana (Argentina/Chile, dirigido por Manuel Ferrari). *ESTRENO INTERNACIONAL. DE LA NOCHE A LA MAÑANA, una sátira aguda de la neurosis argentina y el mal funcionamiento chileno, fue estreno mundial en el Festival de Cine de Mar del Plata, Argentina, en noviembre del 2019.
  • White Lie (Canadá, dirigido por Calvin Thomas y Yohan Lewis). *ESTRENO EN LOS ESTADOS UNIDOS. Un conmovedor recuento de las falsas narrativas que son tan fáciles de construir y más fáciles aun de desentrañar, en nuestro nuevo orden digital social actual.
    El cuarto largometraje de los canadienses Calvin Thomas y Yohan Lewis es una significativa revelación internacional.

Otros filmes seleccionados para el Concurso Knight MARIMBAS 2020:

  • Aadhaar (India, dirigido por Suman Ghosh).
  • Alelí (Uruguay/Argentina, dirigido por Leticia Jorge Romero).
  • And the Birds Rained Down (Canadá, dirigido por Louise Archambault).
  • Arab Blues (Túnez/Francia, dirigido por Manele Labidi).
  • Ema (Chile, dirigido por Pablo Larraín).
  • Marea alta (Argentina, dirigido por Verónica Chen).
  • La llorona (Guatemala/Francia, dirigido por Jayro Bustamante). *PRESENTACIÓN ESPECIAL DEL VIERNES 13
  • Lara (Alemania, dirigido por Jan Ole Gerster).
  • Only the Animals (Francia/Alemania, dirigido por Dominik Moll).
  • Pacified (Brasil, dirigido por Paxton Winters).
  • Proxima (Francia, dirigido por Alice Wincour).
  • Los sonámbulos (Argentina/Uruguay, dirigido por Paula Hernández).
  • Synchronic (EEUU, dirigido por Aaron Moorhead and Justin Benson).
  • Mientras dure la guerra (España, dirigido por Alejandro Amenábar).

Estas películas pasan a integrar el grupo de nominadas al Premio Knight MARIMBAS del programa GEMS del Festival, anunciadas previamente: Por la gracia de Dios (Francia, François Ozon), Clemency (USA, Chinonye Chukwiu), Parasite (Corea del Sur, Bong Joon-Ho), Portrait of a Lady on Fire (Celine Sciamma, Francia) y Staff Only (España, Neus Ballus). Eduardo and Monica, Marea alta, Invisibles, Intemperie y De la noche a la mañana competirán además en el Concurso HBO de Largometraje Iberoamericano.

La Fundación Knight también respalda al Concurso Knight Made in MIA de Cortometraje, que le otorga, $10,000 al mejor cortometraje– de cualquier género – que presente nuevamente una porción sustancial de su contenido (argumento, escenario cinematográfico y locación real de la filmación) en el sur de la Florida, desde  West Palm Beach a los Cayos, y demuestran de forma más universal una afinidad común de orgullo, emoción y fe en la comunidad sudfloridana. Los filmes concursantes son:

  • “Alexa Off”, dirigido por Christopher Irarrazabl.
  • “Being”, dirigido por Cathleen Deen.
  • “Buddy Boca”, dirigido por Maya Margolina.
  • “Carolina”, dirigido por Jokes Yanes.
  • “Don’t Let It In”, dirigido por Jessica Henric.
  • “Fairchild”, dirigido por Kali Kahn.
  • “God Is Not To Blame”, dirigido por Julio Méndez.
  • “In a Lifetime”, dirigido por Frantzy Moreau.
  • “Look Up”, dirigido por Hector Silva Nunez.
  • “Mango Season”, dirigido por Carmen Peláez.
  • “T”, dirigido por Keisha Rae Witherspoon.
  • “Third Trinity”, dirigido por Yara Travieso.
  • “The Woman Under The Tree”, dirigido por Karishma Kohli.
  • “Wound Riders”, dirigido por Angel Barroeta.

HBO regresa como patrocinador del Concurso HBO de Largometraje Iberoamericano, con un premio de $10,000; y el Concurso HBO de Cortometraje Iberoamericano, también con un premio de $10,000. Además de los filmes Eduardo and Monica, Marea alta, Invisibles, Intemperie y De la noche a la mañana, la selección de candidatos al premio de largometraje está conformada por:

  • La odisea de los giles  (Argentina/España, dirigido por Sebastián Borensztein).
  • No soy tu mami (Argentina, dirigido por Marcos Carnevale). *ESTRENO EN EEUU
  • La inocencia (España, dirigido por Lucia Alemany).
  • Lina de Lima (Chile/Argentina/Perú, dirigido por María Paz González).
  • Los lobos (México/EEUU, dirigido por Samuel Kishi). *ESTRENO EN NORTEAMERICA
  • Una madre (Colombia/Argentina, dirigido por Diógenes Cuevas). *ESTRENO EN NORTEAMERICA
  • Uno para todos (España, dirigido por David Ilundain). *ESTRENO MUNDIAL
  • Nuestras madres (Guatemala/Bélgica/Francia/Luxemburgo/Holanda, dirigido por César Diaz).
  • Conejo  (Venezuela/Cuba/EEUU, dirigido por Carla Forte). *ESTRENO MUNDIAL
  • Ella es Cristina (Chile, dirigido por Gonzalo Maza). *ESTRENO EN EEUU
  • Tu Me Manques (Bolivia, dirigido por Rodrigo Bellot).
  • Una ventana al mar (España/Grecia, dirigido por Miguel Ángel Jiménez). *ESTRENO EN EEUU
  • Mano de obra (México, dirigido por David Zonana).

A estas películas se integra la nominada al Concurso HBO de Largometraje Iberoamericano anunciada previamente en el programa GEMS de otoño del Festival: Litus (España, Dani de la Orden). La inocencia, Lina from Lima, Una madre, Nuestras madres, Ella es Cristina y Mano de obra también competirán en el Concurso Jordan Ressler de Opera Prima, y Uno para todos por el premio Zeno Mountain del Festival, dotado con $5,000.

Los filmes seleccionados para el Concurso HBO de Cortometraje Iberoamericano son los siguientes:

  • “A la deriva” (República Dominicana, dirigido por Paula Cury Melo).
  • “Beef” (España, dirigido por Ingride Santos).
  • “La deuda” (México/EEUU, dirigido por Jeff Prahl).
  • “La gloria” (EEUU, dirigido por Mary Evangelista).
  • “Marisol” (España, dirigido por Zoë Salicrup Junco).

El cortometraje ganador recibirá $5,000 y los cuatro finalistas $1,250 cada uno.

El Premio Jordan Ressler a la Opera Prima, dotado con $10,000, es patrocinado por la familia sudfloridana del fallecido Jordan Alexander Ressler, aspirante a guionista y graduado de estudios cinematográficos de la Universidad Cornell, el cual, durante su breve carrera en la industria del entretenimiento, desempeñó cargos de producción en notables obras teatrales de Broadway antes de su deceso a los 23 años. Además de J.R. Poli por Marcus, Carlos Betancourt y Oscar Ernesto Ortega por El último balsero, Lucía Alemany por La inocencia, María Paz González por Lina de Lima, Diógenes Cuevas por Una madre, César Díaz por Nuestras madres, Gonzalo Maza por Ella es Cristina, y David Zonana por Mano de obra, estos son también otros realizadores seleccionados para el concurso:

  • Aeden O’Connor Aguircia por 90 minutos (Honduras). *ESTRENO EN EEUU
  • Bill Crossland por Catching Up (EEUU).
  • Melanie Charbonneau por Fabulous (Canadá). * ESTRENO EN EEUU
  • Ana García Blaya por Las buenas intenciones (Argentina).
  • Santiago Requejo por Abuelos (España). * ESTRENO EN EEUU
  • Halina Reijn por Instinct (Holanda).
  • Monika Jordan-Mlodzianowska por Iron Bridge (Polonia).
  • Martin Busker por Zoro’s Solo (Alemania).

Estos filmes se integran al grupo de nominados al Concurso Jordan Ressler de Opera Prima anunciados en el programa GEMS del Festival: Les Misérables (Francia, Ladj Ly) y Swallow (EEUU, Carlo Mirabella-Davis). Catching Up competirá además por el Premio Zeno Mountain de $5,000.

Nueve filmes participantes en la sección Premiere Documentary Spotlight del Festival, recién estrenados mundialmente, y algunos de los cuales serán objeto de conversación en el 2020, competirán por el Premio al Logro Documental, seleccionado por el público:

  • Be Water (EEUU, dirigido por Bao Nguyen).
  • Boys State (EEUU, dirigido por Jesse Moss y Amanda McBaine).
  • Crip Camp (EEUU, dirigido por Nicole Newnham y Jim LeBrecht).
  • The Fight (EEUU, dirigido por Josh Kriegman, Elyse Steinberg y Eli Despres).
  • El agente topo (Chile, dirigido por Maite Alberdi).
  • Erase una vez en Venezuela (Venezuela/Austria/Reino Unido/Brasil, dirigido por Anabel Rodríguez Ríos).
  • Some Kind of Heaven (EEUU, dirigido por Lance Oppenheim).
  • Time (EEUU, dirigido por Garrett Bradley).
  • Welcome to Chechnya (EEUU, dirigido por David France).

Estos filmes se unen al grupo de candidatos del Premio al Logro Documental integrado por: Mucho Mucho Amor, Us Kids, When Liberty Burns, The Definition of Insanity, List(e)n, Michael Tilson Thomas: Where Now Is, Paper Children, They Call Me Dr. Miami y los siguientes:

  • Bakosó: AfroBeats of Cuba (EEUU, dirigido por Eli Jacobs-Fantauzzi). *PRESENTACIÓN REEL MUSIC
  • Free Color (EEUU/Venezuela/Francia, dirigido por Alberto Arvelo).
  • Golden Age (Suiza, dirigido por Beat Oswald y Samuel Weniger).
  • In a Whisper (Cuba/España/Francia/Switzerland, dirigido por Patricia Pérez Fernández y Heidi Hassan).
  • Juan (Venezuela, dirigido por Adrián Geyer).
  • Cartas a Eloísa (EEUU, dirigido por Adriana Bosch). *ESTRENO MUNDIAL
  • Lifeline: Clyfford Still* (EEUU, dirigido por Dennis Scholl). *Presentado en colaboración con Perez Art Museum Miami (PAMM) y el Festival de Cine de Miami Film.
  • Los últimos Frikis (EEUU/Cuba, dirigido por Nicolas Brennan). *PRESENTACIÓN REEL MUSIC
  • Maurice Hines: Bring Them Back (EEUU, dirigido por John Caluccio).
  • Revolution Rent (EEUU, dirigido por Andy Señor Jr).
  • River City Drumbeat (EEUU, dirigido por Marlon Johnson y Anne Flatté).
  • Siudy Between Worlds (EEUU, dirigido por Pablo Croce).

Estos filmes se unen con el nominado al Premio al Logro Documental anunciado en el programa GEMS del Festival: Letter to the Editor (EEUU, Alan Berliner).

Crip Camp y The Definition of Insanity, conjuntamente con Uno para todos y Catching Up también competirán por el Premio Zeno Mountain de $5,000 que otorga Fringe Partners, un grupo de películas que celebra la diversidad de habilidades e discapacidades. El premio se propone distinguir a un filme que contribuya a eliminar barreras que nos separan de la comprensión de los discapacitados. A continuación, otros nominados al premio. Otro filme integrado a esta categoría es “Endure The Suck” (EEUU, dirigido por Isaac Mead-Long).

Entre las películas que formarán parte de las Presentaciones Especiales fuera de concurso en el programa Cinema 360 del Festival están las siguientes:

  • Charm City Kings (EEUU, dirigido por Angel Manuel Soto).
  • Military Wives (Reino Unido, dirigido por Peter Cattaneo).
  • My Little One (Suiza, dirigido por Frederic Choffat y Julie Gilbert).
  • The Personal History of David Copperfield (EEUU, dirigido por Armando Ianucci).
  • Spinster (Canadá, dirigido por Andrea Dorfman). *ESTRENO INTERNACIONAL
  • Team Marco, A New Family Film (EEUU, dirigido por Julio Vincent Gambuto).

El Festival de Cine de Miami vuelve a presentar Variety’s 10 Latinxs To Watch, que se llevará a cabo en el marco del Festival, el 14 de marzo. La prestigiosa relación de talentos nacientes para el 2020 está integrada por:

  • Melissa Barrera, actriz (Vida, In The Heights).
  • Angel Bismark Curiel, actor (Pose, Critical Thinking, Latin History for Morons).
  • Julissa Calderon, actress (Gentefied).
  • Chesca, artista/cantante/bailarina.
  • Carolina Costa, directora de fotografía (Mano de obra, Hala, Wander Darkly).
  • Marina di Girolamo, actriz (Ema).
  • Gonzalo Maza, guionista/director (Ella es Cristina, Una mujer fantástica).
  • César Mazariegos, guionista/director (High & Mighty, The Simpsons).
  • Camila Mendes, actriz (Palm Springs, Riverdale).
  • Tainy, productor musical (Bad Bunny’s “X 100pre”).

El Premio Alacrán de la Música en el Cine regresa para distinguir al artista y la persona detrás de la composición de una banda sonora original, y resaltar la importancia de la música en el cine. Se otorgará un premio en metálico de $5,000 a la Mejor Banda Sonora Original, cortesía de  Alacran Group.

Una nueva alianza con Oolite Arts resaltará dos elementos del arte cinematográfico donde convergen la creatividad y las destrezas mercadotécnicas. “The Art of Trailer Editing”, Taller SKILLS de Oolite Arts en el Festival, estará dirigido por Joseph Hackman, quien ha creado avances para películas distribuidas por Sony Pictures Classics, Studio Ghibli y The Orchard, entre otras, y ganador de la edición inaugural del Premio al Mejor Avance del Festival en el 2019, por el avance que creó para Knife+Heart de Yann González. Además de estar al frente del taller, Hackman seleccionará al ganador del Premio Oolite Arts Festival de Cine de Miami al Mejor Avance 2020, dotado con $2,500, entre las películas de la Selección Oficial que optaron por el concurso.

Además, “The Art of The Poster”, segundo Taller SKILLS de Oolite Arts en el Festival, estará dirigido por Edel Rodriguez, ganador de la edición inaugural del Premio al Mejor Cartel del Festival en el 2019 por su creación para el cortometraje Fragile de Sheyla Pool. El taller será moderado por Carmen Peláez.

El Festival también anuncia el evento “Conversation on the Art and Business of Screenwriting” con el guionista y productor Gregory Allen Howard, cuya producción más reciente, Harriet, cuenta actualmente con dos nominaciones al Oscar. El evento será moderado por Kevin Sharpley.

El documentalista y dramaturgo Josh Fox, nominado al Oscar en el 2010 por Gasland, estará presente en otro evento de Conversation el martes 10 de marzo, donde hablará sobre su proyecto más reciente, un híbrido entre cine y teatro, The Truth Has Changed. Conversation es presentado en colaboración con MDC Live Arts y moderado por Thom Powers, programador principal de documentales del Festival.

En los días previos al Festival se anunciarán otros seminarios y clases magistrales.

Dieciséis cortometrajes competirán en el Concurso de Cortometrajes del Festival:

  • “{Black Title Here}” (EEUU, dirigido por Sev DeMy).
  • “Agua ‘e Panty” (República Dominicana, dirigido por Astrid Pérez Durán).
  • “Alberto” (Cuba, dirigido por Raúl Prado).
  • “El artesano” (Cuba, dirigido por Adrián Cárdenas).
  • “Conspiracy Cruise” (EEUU/Canadá, dirigido por Brad Abrahams).
  • “The Dawn” (EEUU, dirigido por N.P. Novak).
  • “Flower Punk” (EEUU, dirigido por Alison Klayman).
  • “Grab My Hand: A Letter to My Dad” (EEUU, dirigido por Camrus Johnson).
  • “Kitty’s Naughty Knickers” (Canadá, dirigido por Caitlyn Sponheimer).
  • “Knocking Down The Fences” (EEUU, dirigido por Meg Shutzer).
  • “Pick” (Canadá, dirigido por Alicia Harris).
  • “Princess Cut” (EEUU, dirigido por Elaine del Valle).
  • “Push the Point” (EEUU, dirigido por Bryan Burton).
  • “Sororal” (Francia, dirigido por Frederic Even y Louise Mercadier).
  • “Still” (Chile, dirigido por Constanza Majluf).
  • “Valerio’s Day Out” (EEUU, dirigido por Michael Arcos).
  • “Wax Paul Now” (EEUU, dirigido por Val Bodurtha, Rebecca Shaw y Sophie Mann).

Los estudiantes universitarios de la Florida competirán en el Concurso CinemaSlam 2020 de la Fundación Lynn y Louis Wolfson II 2020. El CinemaSlam de este año otorgará premios en metálico por $42,500 a proyectos terminados y en proeso que se proponen hacer uso de material existente en el Archivo Lynn y Louis Wolfson II de Imágenes en Movimiento de la Florida del MDC como respaldo a su contenido fílmico,

Como parte de los eventos previos al 37mo Festival, dos Foodie Move Nights in the Park para todas las familias se llevarán a cabo en colaboración con South Beach Wine & Food Festival. El 21 de febrero, se realizará una proyección gratuita de la película de Helen Mirren The Hundred-Foot Journey patrocinada por el legendario chef de pastelería Jacques Torres; y el 22, el popular animado Cloudy with a Chance of Meatballs, patrocinado por Valerie Bertinelli, personalidad de la cadena Food Network, será proyectado bajo las estrellas en el Peter Bluesten Park de la Ciudad de Hallandale Beach. Los boletos para los camiones de comida y de entrada al parque están disponibles en el sitio web www.sobewff.org

Los programadores especializados del Festival son: Lauren Cohen, directora adjunta de programación;  los programadores principales Thom Powers, Kiva Reardon y Carl Spence, y los programadores Nicolás Calzada y Diana Cadavid.

Entre los patrocinadores adicionales notables del Festival están: American Airlines, Condado Miami-Dade, Tilia Real Estate and The Historic Alfred I. Dupont Building, el Estado de la Florida, Toyota, Telemundo, Viendomovies, FlixLatino, Estrella Damm, la cerveza patrocinadora oficial, el hotel sede del Festival JW Marriott Marquis Miami, la sede de medios del Festival Kimpton EPIC Hotel, NBC, AIDS Healthcare Foundation, Miami New Times, Consulado General de Canadá in Miami, YoungArts y TV5Monde USA. El Festival es producido con apoyo adicional de la Ciudd de Coral Gables y Marqués de Riscal.

Las sedes de proyección del Festival serán: Olympia Theater, Silverspot Cinemas, Teatro Tower Miami del MDC, y Coral Gables Art Cinema.

Los boletos individuales de entrada para todos los eventos del Festival estarán a la venta al público en general a partir del 13 de febrero.  Los miembros del Festival tendrán la oportunidad de compra anticipada. Para obtener más información, visite el sitio web miamifilmfestival.com o llame a los números telefónicos l 1-844-565-6433 (MIFF) o 305-237-FILM (3456).

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Acerca del Festival de Cine de Miami del Miami Dade College                                                  

El Festival de Cine de Miami del MDC, el único festival prominente radicado en un college o

universidad, rinde homenaje al cine en dos eventos anuales, el Festival Miami GEMS en octubre, y su

37ma edición del 6 al 15 de marzo del 2020, está considerado como el evento prominente para presentar

cine iberoamericano en los Estados Unidos, y una importante plataforma del cine internacional y

documental. El Festival atrae anualmente a más de 45,000 espectadores, y a más de 400 cineastas,

productores, actores, actrices y profesionales de la industria fílmica. En los últimos diez años, el Festival

ha proyectado películas procedentes de más de 60 países, entre las cuales figuran 500 estrenos

mundiales, en Norteamérica, los Estados Unidos, y la Costa Este. Gracias a su enfoque especial en el cine

iberoamericano, el Festival de Cine de Miami se ha convertido en la puerta natural de acceso para el

descubrimiento de nuevos talentos de ese territorio diverso. Además, el Festival les ofrece

oportunidades educacionales insuperables a los cineastas y a la comunidad en general. Entre los

principales patrocinadores de la temporada del Festival 2019-2020 están la Fundación Knight, la Autoridad

de Desarrollo del Downtown de Miami, Telemundo, Telemundo, American Airlines y el Condado Miami

Dade. Para  obtener más información, visite el sitio miamifilmfestival.com o llame al número telefónico 305-

237-FILM (3456).

Acerca de la Fundación John S. y James L. Knight

La Fundación Knight es una fundación nacional con sólidas raíces locales. Invertimos en el periodismo, las artes y el éxito de las ciudades donde los hermanos John S. y James L. Knight publicaron periódicos. Nuestro propósito es fomentar comunidades informadas y participantes, que consideramos como esenciales para una sana democracia.

About HBO®

HBO® es una de las marcas de entretenimiento más respetadas e innovadoras del mundo, que ofrece una programación icónica y premiada a 140 millones de suscriptores globalmente. HBO, subsidiaria de WarnerMedia, es el servicio más exitoso de televisión pagada en el mundo, con una amplia gama de programación que incluye algunos de los títulos más notables de la televisión, como las series Succession®, Watchmen®, Westworld®, Big Little Lies®, Game of Thrones®, The Sopranos®, Band of Brothers® and The Wire®, as well as comedy series Barry®, Insecure® and Sex and the City®. En los Estados Unidos, HBO® y su canal hermano Cinemax® están disponibles en múltiples plataformas como HBO On Demand®, Cinemax On Demand®, HBO GO® y MAX GO®, así como HBO NOW®. En el ámbito internacional, los servicios de marca HBO, como canales de televisión y el servicio independiente de transmisión continua HBO GO®, están disponibles en más de 70 países de Asia, Europa, Latinoamérica y el Caribe.  La programación de HBO y Cinemax también se vende en más de 150 países.

Acerca de Estrella Damm

Hace 140 años, el joven August K. Damm y su esposa Melanie emigraron de Alsacia para escapar de la Guerra Franco-Prusiana. El recorrido los llevó al Mediterráneo, para hacer realidad sus sueños de hacer lo que mejor sabían: fabricar cerveza. En 1876 fundaron su propia cervecera, creando una cerveza distintiva y evolucionada, apropiada para climas más cálidos, y bien diferente de las cervezas centroeuropeas existentes: la Cerveza Mediterránea. Hasta este momento, Estrella Damm fabrica su cerveza usando la receta original de 1876 y solo los mejores ingredientes mediterráneos: solo malta, arroz y lúpulo.

Acerca de Jordan Alexander Ressler Charitable Fund

El Premio Jordan Ressler a la Opera Prima del Festival de Cine de Miami es un reconocimiento y apoyo a los artistas dedicados a ser guionistas profesionales. Fue creado por la familia sudfloridana del fallecido Jordan Alexander Ressler, aspirante a guionista y graduado de estudios cinematográficos de la Universidad Cornell, el cual, durante su breve carrera en la industria del entretenimiento, desempeñó cargos de producción en las obras teatrales de Broadway ganadoras del premio Tony 700 Sundays con Billy Crystal y Jersey Boys.

Acerca de Silverspot Cinema

Silverspot Cinema ofrece los amantes del cine y la buena comida una experiencia única, de entretenimiento de alta calidad. La sala de proyección cuenta con una diversa programación cinematográfica, artes culinarias de alta calidad y tecnología moderna que se pueden disfrutar en un entorno orientado al diseño.

Acerca de TV5Monde

TV5MONDE es la cadena global de entretenimiento en francés, con transmisión las 24 horas y los 7 días de la semana, sin interrupciones comerciales. TV5MONDEUSA es un canal televisivo pagado de primera, que llega a 1.5 millones de televidentes en los Estados Unidos. Los televidentes estadounidenses disfrutan de una amplia gama de programación de alta calidad en francés, con subtítulos en inglés, incluyendo hasta 300 películas Franciasas clásicas, recientes y nunca antes vistas en los Estados Unidos cada año, noticieros las 24 horas en vivo desde París, las series y programas dramáticos más recientes, documentales de primera, programas culturales y cobertura deportiva internacional.

Contactos del Festival de Cine de Miami del MDC:

NUEVA YORK / LOS ANGELES / INDUSTRIA:
Steven Wilson, Scenario PR | (310) 497-4951|  steven.wilson@scenariopr.com

MIAMI:

Emmanuel Genao, Festival de Cine de Miami | (305) 237-3456 | emmanuel@miamifilmfestival.com

Lindsey Johnson, Festival de Cine de Miami | (305) 237-3456 | lindsey@miamifilmfestival.com

Contactos del MDC:

Juan C. Mendieta, Director de Comunicaciones del MDC, +1 305-237-7611, jmendiet@mdc.edu
Hessy Fernández, Directora de Relaciones con la Prensa, +1 305-237-3949, Hfernan5@mdc.edu

Soraya Ramírez Galán, Coordinadora de Medios de Prensa Hispanos, +1 305-237-7482, sramire3@mdc.edu

Miami Film Festival